新时代艺术家（重生） 第569节（2 / 2）

像《抓娃娃》，如果不是结尾拉胯，票房会更高。

结尾把家庭内部矛盾，扩大成了敌我矛盾，丑化了父亲形象。

难绷的是这种丑化，满足了刻板印象。

美国为首的西方一直鼓吹的，用监控探头，监视普通人生活。

别人反手泼的脏水，中国导演甘之如饴，拍的电影，拍出了外面塑造的刻板印象感觉。

模仿的《楚门的世界》，然而《楚门的世界》有现实背景。

海明威有话说，电影就是事实。

现实中，是谁在不停地监控，用特务手段威胁勒索？

棱镜门爆发多少年了，苹果电量显示用完，但还能运行，用来收集周围信息，德国被监听成了筛子。

之所以限制华为，是因为用了华为的设备，没法继续监听。

而中国一直反对搞特务手段胁迫这一套，和色诱不能用于地下工作一样，很忌讳的。

可是《抓娃娃》，就是给出了这种感觉。

结局把“自由”给神圣化，观众看的只有尴尬。

《抓娃娃》的父亲，没有真的少儿子马继业什么，反而提供了最好的资源。

哪怕最后很嘴硬不认错，但是这样的老爹，就算没有那个身家，也很好了。

养家，有责任心，嘴硬一点，罪不至死。

而且清北苗子，上了体育学校，也能看出艺术生是真的自信，和体育生很有共鸣。

还有马继业的哥哥，老大的角色，养废的大号，实现了“生儿育女”，只是没有明确点出来，暗示了取向是同性，很可能是0。

老大对老二态度也很童话。

明明是生态位的竞争，家业的继承者，还是前妻的孩子，表现那么友爱。

最后老大登山证明了自己，给人一种，没有废的人，大家都有优点。

老大、老二，还有马丽的妻子，都很童话。

老大废了，老二追求“自由”成了体育生，大家都不内耗，提供稳定情绪。

可问题是代价呢？

只有老爹是错误的。

老爹又是中国很多牛马男性的形象，小时候吃苦，苦尽甘来，有了一番事业。

从社会角色标准，《抓娃娃》老爹是唯一的一个成年人，有实际价值产出的人，也就是收入。

《抓娃娃》作为喜剧，所追求的“艺术”，确实比陆川大佐的电影深邃很多，可依然很空。

还是解构，只是比早年的五代、六代，要好一些。

老大、老二已经童话了，为什么不把老爹也童话一下？

结尾让马继业高考最后一场溜走，可以答完，也可以不答最后一场考试，六百多分，报一个自己感兴趣的专业，比如材料学，研究塑料的降解，对应前面的捡瓶子。

揭开这些年的经历是虚假的，也童话一些，不是惊悚的模式，毕竟马继业不是楚门。

这样就缺少“对抗”“批判”“自我表达”“艺术”这些元素。

《抓娃娃》最初想叫“接班人”。

无论是社会，还是资本，实话实说，都侮辱了。

这部戏，不如说是“电影事业接班人”。

可以看出来优秀的年轻导演，在挣扎，在抗拒，在对抗，但是叙事之中，还是在吃外面的屎，只是没有前辈那么恶心。

如此。

《抓娃娃》依然是春节档之后，大盘遇冷之后，最好的一部戏。

换个角度去看，沈腾号召力确实够强，而中国观众也不是一般的宽容，依然愿意买票支持。

再换个角度去看，电影事业是真的没有接班人。

一切行业的比拼到了最后，其实是工业能力的比拼。

好莱坞当年可以把港岛功夫片、警匪片杀的片甲不留，原因是什么？

归根到底是美国的工业实力，电脑特技＋实景。

而后世，美国去工业化，中国却有所有的工业部门。

特斯拉ppt只有中国能够落地，拥有中国工程师加持的比亚迪，车的更新速度赶上了手机，就是因为庞大的工程师团队。

好莱坞电影工业慢慢的只剩下电脑特效，实景没有了。

绚丽是绚丽，缺少了一份真实感。